歡迎來到版畫與混合媒介的世界!

你好!在本章中,我們將探索視覺藝術中最激動人心且多樣化的兩個領域:版畫(Printmaking)混合媒介(Mixed Media)。如果你曾經使用過印章、製作過馬鈴薯印畫,或者將不同的材料拼貼在畫作上,那麼你已經踏出了創作的第一步!

版畫讓我們可以創作出一件藝術品的「複製品」,而混合媒介則讓我們打破常規,將各種不同的材料結合在一起。如果這些技巧剛開始看起來有點混亂或充滿技術細節,請別擔心——讀完這些筆記後,你會發現它們其實只是運用肌理(texture)疊加(layering)重複(repetition)的不同方式而已。

第一部分:認識版畫

用最簡單的方式來說,版畫就是將影像從一個表面(稱為印版,matrix)轉印到另一個表面(通常是紙張或布料)的過程。

現實生活中的類比:想像一下乾淨地板上的一個泥腳印。你的鞋底就是印版,泥巴就是油墨,而地板就是紙張。這樣你就完成了一次轉印!

四大版畫類型

製作版畫的方法有很多種,但通常可分為以下四大類。你可以用口訣「R.I.P.S.」來記憶:

1. 凸版印刷(Relief):將表面你不想印出的部分雕刻掉,剩下的「凸起」部分會沾上油墨。(例如:膠版刻畫(Linocuts)或木刻版畫)。
2. 凹版印刷(Intaglio):這與凸版相反。你在表面上刻劃線條,油墨會填入凹槽中,最後將表面多餘的油墨擦乾淨。(例如:乾刻法(Drypoint)或蝕刻版畫)。
3. 平版印刷(Planographic):在平坦的表面上進行印刷。利用油水不相容的原理來製作影像。(例如:獨幅版畫(Monotypes)或石版印刷)。
4. 孔版印刷(Stencil):在材料上挖洞,將油墨推過洞口印刷。(例如:絲網印刷(Screen printing))。

快速複習:什麼是印版(Matrix)?

在版畫中,印版是用來製作印刷品的原始物體。它可以是一塊木板、一塊膠版(linoleum)、一塊金屬板,甚至是網版。

重點總結:版畫的核心在於轉印。與在紙上直接作畫不同,版畫需要先製作一個母版(印版)。

第二部分:凸版印刷(MYP 最常見的技巧)

在藝術課上,你很可能會嘗試膠版刻畫(Linocut)。這是一種凸版印刷,你需要使用稱為刻刀(gouges)的鋒利工具在膠版上雕刻。

製作凸版畫的步驟:

1. 設計:繪製你的圖像。記住,最終的印品會是你刻畫內容的鏡像(翻轉過來的)
2. 雕刻:使用刻刀切除你想要呈現白色(即「負空間」)的區域。你留下的「凸起」部分才會沾上油墨。
3. 上墨:使用滾筒(brayer)將一層薄而均勻的油墨均勻地鋪在你的印版上。
4. 印刷:將紙放在印版上,並用手或印刷機施加壓力。
5. 揭開:小心地掀開紙張,看看你的版畫作品!

避開常見錯誤:

「相反」問題:學生常忘記你雕刻掉的是白色空間。如果你想要一條黑線,你必須刻掉該線條周圍的區域,使線條本身保持凸起。

你知道嗎?因為印刷後的影像會翻轉,如果你想在版畫中加入文字或你的名字,你必須將字母反過來刻!

第三部分:獨幅版畫(Monotypes 與 Monoprints)

有時藝術家只想製作一張獨一無二的版畫,這稱為獨幅版畫(Monotype)。因為它是「唯一」的,它與繪畫或素描最為相似。

運作原理:你將油墨或顏料直接塗在光滑平整的表面(如塑膠片或玻璃)上,並在油墨尚未乾燥時將紙壓在上面。一旦完成,你就無法做出完全一模一樣的複製成品了!

重點總結:大多數版畫是為了製作複數(多份複製品),但獨幅版畫則是為了創造一張獨特的單一影像。

第四部分:混合媒介——混搭樂趣!

混合媒介(Mixed Media)顧名思義:就是一件使用了超過一種媒材的藝術品。例如,如果你使用了水彩,然後用彩色鉛筆在上面作畫,最後還黏貼了一些報紙剪報,那麼你就完成了一件混合媒介作品。

常見的混合媒介技巧:

1. 拼貼(Collage):將紙張、布料或「現成物(found objects)」等不同材料黏貼在平面上。這個詞源於法文 coller,意思就是「黏貼」。
2. 集合藝術(Assemblage):這就像是拼貼的 3D 版本。你將不同的物體組合在一起,創作出雕塑作品。
3. 照片蒙太奇(Photomontage):一種特殊的拼貼方式,完全由照片或雜誌剪下的圖像組成。
4. 疊加(Layering):這是混合媒介的「秘密武器」。通過堆疊顏料、油墨和紙張,你可以創造出深度肌理

為什麼要使用混合媒介?

藝術家運用混合媒介來增加作品的意義。例如,在一幅關於健康飲食的畫作中黏貼真實的糖果包裝紙,能創造出一種單靠顏料無法達到的「現實連結」。

重點總結:混合媒介打破了不同藝術形式之間的界限。它的核心在於實驗疊加

第五部分:重要術語與概念

要在 MYP 藝術過程筆記中展現專業,試著使用這些術語:

- 版次(Edition):由同一個印版製作的一組相同版畫。通常會編號(例如:1/10,2/10)。
- 藝術家試印(Artist Proof, A/P):在正式印製版次前,藝術家為了檢查影像效果所製作的測試印品。
- 肌理(Texture):表面的觸感(或視覺上的質感)。混合媒介非常適合創造實體肌理(tactile texture)(你可以觸摸到的真實質感)。
- 現成物(Found Objects):藝術家在作品中使用的日常物品(如鈕扣、瓶蓋或舊門票)。

快速複習箱

檢查你的理解:
- 凸版印刷(Relief)和凹版印刷(Intaglio)有什麼區別?(凸版是從凸起表面印刷;凹版是從凹槽中印刷)。
- 什麼工具是用來塗油墨的?滾筒/brayer)。
- 什麼是拼貼(Collage)?(將不同材料黏貼在一起所製作的藝術品)。
- 什麼是「印版(Matrix)」?(用來製作版畫的原始母版表面)。

最終鼓勵

版畫與混合媒介的核心都在於過程。如果你的第一張版畫看起來有點模糊,或者拼貼作品看起來有點混亂,請別擔心。在 MYP 中,我們重視你的實驗精神以及你對作品的反思。每一次「錯誤」都是你發現的一種新肌理!繼續疊加、繼續雕刻,最重要的是,繼續創作。